"A Nézőpontváltó^® csapat tevékenysége arra irányul, hogy szemléletváltásra biztasson, és abban praktikusan segítsen. Felhívják a figyelmet arra, hogy az emberek álljanak önmagukhoz másként, mint addig! Vigyázzanak arra a testre, ami az övék! Próbálják az adottságaikból a lehető legtovább a lehető legjobbat kihozni! De ha mindazok ellenére mégis megbetegednének, akkor tudják, kikhez, hova fordulhatnak támogatásért, kik nyújtanak segítő kezet.”

Dr. Borbényi Erika, Szedlacsek Emília és Sári Edina köszöntő üzenete az oldalra látogatóknak.

Itália nemcsak a turisták örök sóvárgásának tárgya: a muzsikusok is minden korban szívesen látogattak az olasz csizma városaiba, akkor is, ha tanulni vágytak, mint a fiatal Schütz vagy Händel, és akkor is, ha ihletre szomjaztak, mint Brahms vagy Csajkovszkij.

Nem meglepő tehát, hogy a Nemzeti Énekkar Pászti bérletének második estje tematikus koncert, amely címével – Viaggio Italiano – olasz földre hív. A koncerten közreműködik Bizják Dóra zongoraművész, akivel Herboly Domonkos, a Nemzeti Filharmonikusok főigazgatója beszélgetett.

Nagyon sok szeretettel várjuk Önöket 2026. január 29-én a Pesti Vigadó Dísztermében! A koncerten Somos Csaba vezényel.

Nemzeti Énekkar - Viaggio Italiano - Bizják Dóra interjú

Az Exhibition on Screen sorozat újabb évadát – a Buckingham-palota Queen’s Gallery kiállítótermében rendezett kiállítás alapján készült – Canaletto és a velencei művészet című filmmel nyitja, amely egy magával ragadó utazásra hív a híres velencei tájképfestő életébe és művészetébe. Senki sem tudta jobban megragadni Velence lényegét és varázsát, mint Giovanni Antonio Canal, akit Canalettóként ismerünk.

A kiállításon bemutatott több mint 200 festmény, rajz és grafika páratlan betekintést nyújt Canaletto és kortársai művészetébe, valamint abba a városba, amelyet mesteri módon örökített meg. A film lehetőséget nyújt arra is, hogy belépjünk két hivatalos királyi rezidenciába – a Buckingham-palotába és a Windsor-kastélyba –, hogy többet megtudjunk a művészről és Joseph Smithről, aki Canalettót megismertette Nagy-Britanniával.

A mozinézők XXI. századi „Grand Tour”-ra indulnak, sorra felkeresve azokat a látnivalókat, amelyeket XVIII. századi elődeik is élveztek, és amelyeket Canaletto festményei megörökítettek – a Rialto-hídtól a Szent Márk térig, a Dózse-palotától a Santi Giovanni e Paolo-templomig. A filmben a Királyi Gyűjtemény kurátoraitól és a velencei történelem világszerte elismert szakértőitől kapunk egyéni tárlatvezetést, ami garantálja, hogy közelebb kerülünk Canalettohoz és az őt inspiráló városhoz.

„Meghívjuk Önt a Buckingham-palotába! Ez egy olyan mondat, amelyre mindenki felkapja a fejét. Természetemnél fogva kíváncsi vagyok, és mindig is szerettem volna bepillantani a Buckingham-palotába, különösen a királynő galériájába (Queen’s Gallery). A királyi gyűjtemény körülbelül egymillió műalkotásból áll, amelyek 15 királyi rezidenciában találhatók, és a világ legnagyobb Canaletto-gyűjteményét is magában foglalja.

Velence egy rendkívüli város, korábban gazdag és politikailag megkerülhetetlen városállam, mely fennállásának évszázadai alatt a történelem legnagyobb művészeit neveltette ki. Canaletto minden bizonnyal közéjük tartozik, bár néha félreértik. Egyesek úgy gondolják, hogy egyszerűen csak hiteles velencei tájképeket festett, hogy azokat turistáknak eladja. Valójában mesteri mesemondó, aki a saját céljai elérése érdekében manipulálja a valóságot! Műveit keret nélkül megtekinteni a Windsor-kastély retaurátor műhelyében vagy a Buckingham-palota legszebb helyiségeiben kiállítva olyan kiváltság, amelyhez filmünk juttatja Önt. Amennyiben velem együtt Önök is szeretnének bepillantani a világ két legnagyobb palotájába, dokumentumfilmünk erre is lehetőséget teremt – sőt azt is elmeséli, hogy ezek a rendkívüli festmények hogyan kerültek Angliába.” Producer és társíró, Phil Grabsky

„Kifogástalan ízlés, átfogó ismeretek, rengeteg történelmi részlet – szépen leforgatva.” The Guardian

„Tökéletes azok számára, akik bevezetést szeretnének kapni Canaletto munkásságába és életébe, egy lenyűgöző kiállítás alapján.” Daily Mirror

Futurisztikus vígjáték a szerelemről és a humorról a Pesti Színházban

Alan Ayckbourn, aki Nagy-Britanniában Shakespeare után a második legtöbbet
játszott drámaíró, 1998-ban írta meg egyik legnépszerűbb művét, az Igazából
komédiát. A történet a nem túl távoli jövőben, 2050-ben játszódik. A televíziós
szappanoperákat ekkor már nem emberek, hanem a mesterséges intelligencia
írja, a színészek helyét pedig „aktoidok”, vagyis színjátszásra tervezett
androidok veszik át. A gépek megbízhatóak és precízek, csak rendszerhiba
esetén rontanak, viszont hiányzik belőlük a humorérzék és a szerelembeesés
képessége. Ám az egyik robotlány egy vicces helyzetben váratlanul elneveti
magát...

Az Igazából komédia – robotika Szabó Máté rendezésében, Varga-Járó
Sára, Kovács Tamás, Méhes László, Petrik Andrea, Lukács Sándor, Waskovics
Andrea, Radnay Csilla, Telekes Péter, Majsai-Nyilas Tünde és Szántó Balázs
szereplésével 2025. december 6-tól látható a Pesti Színházban.
Alan Ayckbourn hatalmas életművel rendelkező, rendkívül sokoldalú szerző, akit
mindig is vonzott a sci-fi és a fantasy világa. Magyarországon először Keresztül-kasul
című bohózatát mutatták be Kern András rendezésében 1972. december 29-én a
Vígszínházban. Hírnevét vígjátékaival alapozta meg, melyek szinte kivétel nélkül
komoly kérdéseket is felvetnek. Szerinte ugyanis a komédia és a tragédia közelebb
áll egymáshoz, mint gondolnánk. Az Igazából komédia is egyszerre tragédia és
komédia, mely arra a kérdésre keresi a választ, mi különbözteti meg az embert a
robotoktól, és mi az, ami a miénk marad a technológia rohamos térnyerése után is.

„Ez egy nagyon emberi színdarab, miközben a színpadon egy kevésbé emberséges jövőt
kell ábrázolnunk, ami nagyon izgalmas feladat. Egyszerre kell megteremtenünk a
disztópikus közeg feltételezhető ridegségét – aminek olyan referenciái vannak, mint
például a Szárnyas fejvadász – és egy vígjátéki előadás szellemes helyzeteit.
Számomra a legnagyobb kihívás, miként lehet a színészeket instruálni arra, hogy
aktoidokat játszanak, akik éppen embereket játszanak. És melyek a robotok olyan,
emberileg nem megmagyarázható megnyilvánulásai, amelyek meglepőek vagy
humorosak, és ezzel jót tesznek a darabnak. És ott van Jacie, az aktoidlány, aki egy
hiba folytán mintha rálátna arra, ami megkülönbözteti az embert a robotoktól.
Adammel való találkozása pedig egy olyan szerelmi ábrázolást tesz lehetővé, mely
pont az emberi létből adódó távlatok hiánya miatt lesz esszenciális és idealista” -
meséli a rendező, Szabó Máté. Az előadás díszlettervezője Pater Sparrow,
jelmeztervezője Tihanyi Ildi, zeneszerzője pedig Cser Ádám. Az ő közös munkájuk
nem csupán a színpadon látható világot teremti meg, hanem az azt körülvevő
közeget is érzékelteti, amely a történetben konkrétan nem jelenik meg, de
folyamatosan hatással van rá.

A történet szerint a szappanoperát játszó aktoidok közül az egyik, talán egy
rendszerhiba folytán, nevetéssel reagál a humoros helyzetekre. A tévéstúdióba
látogató fiatal író, Adam, pedig meglátja benne a vígjátéki potenciált. „A
legizgalmasabb ebben a karakterben a robot és az emberi közötti arány megtalálása.
Nem jó, ha tisztán robotot játszol, és nem lehet teljesen emberi sem. Ez az aktoid
olyan, mint egy felnőtt testbe szorult gyerek, aki szabadságára ébred, elkezd önálló
tudattal rendelkezni, és ezt rettentően élvezi. És bár verbálisan egyáltalán nem
robotszerű, a fizikumába, a mozgásába bele kell rakni valami furcsaságot.

Másként viseli a testét, mint egy normális ember, de mégsem olyan, mint egy 1.0-ás robot. S
ennek a frissen tudatára ébredt lénynek van egyfajta tisztásaga, ami az emberekből
már hiányzik. A végén még a szöveg is kimondja, hogy ebben az embertelen
világban igazából ez a robot a legemberibb a naivitásával, a gyermeki gondolataival
és érzéseivel, ami azért egy nagyon fontos üzenet.” -meséli a Jacie-t alakító Varga-
Járó Sára. „A mesterséges intelligencia a mindennapjaink természetes részévé kezd
válni, ezért is aktuális ez a darab, miközben igazán fontos kérdéseket feszeget. Mitől
lesz az ember ember, és honnan válik a gép géppé. Ha van egy robot, amely
spontán humort mutat, érez és gondolkodik, nevezhetjük-e még robotnak, és ha
nem, akkor micsoda valójában? Abban bízom, hogy ez az előadás a közönségnek
egyszerre lesz vicces, gyomorszorító és szívet melengető. S talán magukban is
felteszünk olyan kérdéseket, hogy mennyire fontos nekünk az emberi kapcsolatok
minősége, és hogyan vagyunk jelen ebben a világban.” – teszi hozzá az Adamet
alakító Kovács Tamás.

Az Igazából komédia – robotika december 6-tól látható a Pesti Színházban.

Zöldi Gergely fordítása alapján a Pesti színházi változatot készítette:
Hársing Hilda, Szabó Máté
Jacie Triplethree: Varga-Járó Sára
Adam Trainsmith: Kovács Tamás
Chandler Tate: Méhes László
Carla Pepperbloom: Petrik Andrea
Lester Trainsmith: Lukács Sándor
Prim Spring: Waskovics Andrea
Trudi Floote | Lány a ruhaboltban | Prostituált a szállodában: Radnay Csilla
Doktor | Farmer | Férfi a ruhaboltban | Török: Telekes Péter
Anya | Farmer felesége| Ruhabolti asszisztens | Szállodai picér: Majsai-Nyilas Tünde
Fiú | Marmion | Recepciós | Szállodai pincér | Technikus: Szántó Balázs
További szereplők: Mezei Ábel, Guido Di Vona, Nádas Zalán, Jónás Roland
Külön köszönjük Balázsovits Edit, Hegyi Barbara, Kovács Patrícia, Szilágyi Csenge,
Gyöngyösi Zoltán, Kern András, Rudolf Péter, ifj. Vidnyánszky Attila és Wunderlich
József közreműködését.
Díszlettervező: Pater Sparrow
Jelmeztervező: Tihanyi Ildi
Dramaturg: Hársing Hilda
Zeneszerző: Cser Ádám
Mozgás: Kováts Gergely Csanád
Világítástervező: Ágoston András
Díszlettervező asszisztens: Huszár Musu
Jelmeztervező asszisztens: Darvay Botond
Animációtervező: Czeglédi Zsombor, Tóth Norbert
Ügyelő: Báhner Péter

Súgó: Vajdai Veronika
Rendezőasszisztens: Szládek Kata
Rendező: Szabó Máté

További információ, jegyek: https://vigszinhaz.hu/hu/produkciok/igazabol-komedia 

A színdarab a Theatrum Mundi Színházi és Irodalmi Ügynökség közvetítésével kerül
színre. www.theatrum-mundi.hu 

Nagy Borbála első nagyjátékfilmje 2026. februárjában kerül a hazai mozikba

Immár publikus, hogy Nagy Borbála első nagyjátékfilmje 2026. február 26-án kerül a hazai mozikba. A világ eredete munkacímen ismert alkotás Mambo Maternica címen érkezik majd a Budapest Film forgalmazásában. A három, egy-egy döntés küszöbén álló nő történetét bemutató, Budapesten, Berlinben és Párizsban játszódó, az NFI Inkubátor programja támogatásával készült koprodukció főszereplői Török-Illyés Orsolya, Sipos Vera, Székely Rozália és Schmied Zoltán. Elkészült a film plakátja.

Párizsban Adél (Török-Illyés Orsolya) nem kívánt terhességgel néz szembe. Budapesten Nóra (Sipos Vera) titkolja, hogy férjével (Schmied Zoltán) gyermeket akarnak örökbe fogadni. Berlinben Becky (Székely Rozália) szembesíti családját azzal, hogy egyedülálló anya akar lenni. A három, negyven körüli nő élete fordulóponthoz érkezik: mindössze egy nap alatt kell sorsfordító döntéseket hozniuk. Mindegyikük egy-egy kezdeti problémával küzd - legyen az meddőség, abortusz, vagy gyerekvállalás egyedül. A vélt megoldások azonban csak még több bonyodalomhoz vezetnek.

A történet olyan kérdéseket vet fel, mint hogy mennyire szabadok valójában ezek a nők, és hogy képesek-e megélni azt az életet, amire igazán vágynak. Vajon a társadalom ítélkezik felettük a döntéseik miatt, vagy a saját maguk által épített korlátok jelentik az igazi akadályt?

„A Mambo Maternica három városban, Budapesten, Berlinben és Párizsban játszódik. Vonzott az ötlet, hogy a történetek Magyarországtól nyugat felé távolodnak. Ez nem csupán földrajzi, de érzelmi távolodás is attól, hogy lehet-e a klasszikus családmodelltől eltérő módon élni. Budapesten egy örökbefogadás történetét ismerjük meg, a berlini karakter már nem keres partnert a gyerekvállaláshoz, Párizsban pedig már az a kérdés, hogy egyáltalán legyen-e gyerek.” – mondta Nagy Borbála.

Elkészült a film plakátja, melyet a Robbit Creative készített. "Három különálló történetet, nőt követünk a filmben. A plakát célja az volt, hogy az életükben hozott döntéseik bizonytalanságára játékosan reflektáljunk, a cím által is sugallt tánclépések formájában.  A grafikai elemek keményebb, kontrasztos világát ellenpontozza a gyerekvállalásra utaló kék és rózsaszín párosítás." – nyilatkozták Góg Emese és Török Ádám grafikusok.

A Mambo Maternicát korábban beválogatták az egyik legnagyobb presztízsű nemzetközi programba, a First Cut Labbe, ahol prominens szakemberek segítették a vágási folyamatot. A programban korábban többek között olyan nagysikerű filmek vettek részt, mint Reisz Gábor Magyarázat mindenre és Kis Hajni Külön falka című alkotása.

Nagy Borbála Budapesten tanult, az egyetem után újságíróként dolgozott. 2011-ben Németországba költözött, ahol a berlini Német Film- és Televízió Akadémiára (DFFB) járt, és részt vett a Talents Sarajevo (2017), a Berlinale Talents (2020) és a Cannes Cinéfondation Residence (2021-2022) programokban. Minden rendben című rövidfilmje világszerte kapott meghívásokat fesztiválokra, ezt követő kisjátékfilmje, a Pannónia dicsérete pedig több nemzetközi díjat nyert, többek között a Német Rövidfilmdíjat és a Magyar Filmkritikusok Díját.

Mambo Maternica rendezője és forgatókönyvírója Nagy Borbála, operatőre Moritz Friese, producere Iványi Petra és Margarita Amineva-Jester, co-producerei Julie Paratian (Franciaország), és Daria Wichmann (Németország), vágója Dunai László, látványtervezője Melicher Gréta, jelmeztervezője Bognár Hajnalka. A film a Nemzeti Filmintézet támogatásával, a Lupa Pictures gyártásában, a Sister Productions, Deutsche Film- und Fernsehakademie Berlin és a Voices Films koprodukciójában valósul meg. A film 2026. február 26-án kerül a hazai mozikba a Budapest Film forgalmazásában.

Rajzpályázat gyerekeknek: rajzolj plakátot a Keménykalap és krumpliorrhoz!

December 5-én érkezik a Magyar Színház színpadára a Keménykalap és krumpliorr – az a
történet, amit generációk ismernek és szeretnek. Akár olvastad a regényt, akár gyerekként
láttad a filmet, vagy most találkozol vele először, ez a vidám és szívhez szóló kaland minden
korosztályhoz szól. Ehhez a különleges premierhez most egy izgalmas rajzpályázatot is
hirdetünk alsós általános iskolásoknak!

Nyerj jegyeket az egész osztályodnak!
Képzeld el, hogy te vagy a Magyar Színház plakáttervezője! Hogyan nézne ki szerinted ez a
kalandos, vidám történet? Rajzold le, milyen számodra a Keménykalap és krumpliorr, kik a
legemlékezetesebb szereplők, és milyen kalandok várnak rájuk!
Bármilyen technikát használhatsz: ceruzát, festéket, filcet vagy akár vegyes technikát is.
Engedd szabadjára a fantáziád!

Kik pályázhatnak?
Általános iskola 1-4. osztályos tanulói
A kész műveket postai úton várjuk erre a címre:
Magyar Színház
1077 Budapest, Hevesi Sándor tér 4.
(A borítékra írd rá: Rajzpályázat)
Fontos!
A rajz hátoldalára írjátok rá:
● a neveteket,
● osztályotokat,
● iskolátok nevét,
● és az elérhetőségeiteket (e-mail, telefon).
Beküldési határidő: 2025. december 1.

A ZSŰRI DÍJA
A beérkezett alkotásokat a Keménykalap és krumpliorr szereplőiből álló zsűri értékeli.
A legjobb rajz készítője elhozhatja az egész osztályát a Keménykalap és krumpliorr
előadásra, és részt vehetnek egy különleges, színészek által vezetett kulisszajáráson is!
A legötletesebb rajzokat kiállítjuk a Magyar Színház Szalonjában, ahol mindenki
megcsodálhatja őket!

KÖZÖNSÉGDÍJ
A rajzokat feltesszük a Magyar Színház Facebook-oldalára, ahol a közönség szavazhat!
A legtöbb lájkot kapó alkotás készítője szintén megnyeri az osztályának a színházlátogatást!
(A szavazás indulásáról minden résztvevőt értesítünk.)

Rajzra fel!
Mutasd meg, te hogyan képzeled el ezt a vidám, kalandos és szívvel teli történetet!

TIPP!
Ha vannak alsós gyerekeid, vagy netán tanítod őket, nézzétek meg együtt a filmet, vagy
mesélj nekik a történetről – lehet, hogy most hallanak először erről a szerethető
klasszikusról, ami nemzedékeket köt össze.

Csuja Imre most először beszél a saját életéről

EgyÉletem estje december 15-én debütál a MOM Kulturális Központban

Csuja Imre merész kalandra vállalkozik: december 15-én 19 órakor először áll ki a budapesti MOM Kult színpadára, hogy a saját életéről meséljen. A Jászai Mari-díjas, érdemes művész az EgyÉletem életrajzi stand up sorozatban olyan kollégáihoz csatlakozik, mint Mucsi Zoltán, Thuróczy Szabolcs, Borbély Alexandra vagy Nagy Ervin. Gondolták volna, hogy Csuja Imre Törőcsik Mari kedvéért megtanult egy farmotoros Ikaruszt vezetni? Vagy hogy Donald Sutherlanddel és Brad Pittel is volt közös jelenete? Az előadás előpremierje november 21-én Sopronban, majd november 28-án Szombathelyen lesz, a későbbiekben pedig Székesfehérvárott, Kaposváron, Pápán és Győrött is fellép az Üvegtigris Csokija.

Az EgyÉletem sorozat a stand up és az életrajzi színdarab „keveréke”. A főszereplők életük legfontosabb eseményeit mesélik el humoros, önironikus formában. A forgatókönyvet itt valóban az élet írja. Az estek a stand up műfajának megfelelően vidám hangulatúak, de a főszereplők mesélnek életük nehéz vagy érzelmes pillanatairól is. Mert csak ezekkel együtt lehet teljes az életük.

Gondolták volna, hogy Csuja Imre Törőcsik Mari kedvéért megtanult egy farmotoros Ikaruszt vezetni? Vagy hogy fizetés kiegészítésként fuvarosként és piaci árusként is dolgozott, amikor vidéki színházakban játszott? Vagy hogy amerikai filmekben volt közös jelenete Donald Sutherlanddel és Brad Pittel? Vagy hogy volt olyan nap az életében, amikor négy különböző színházi előadásban játszott? És azt, hogy a legfontosabb rendező az életében, az édesanyja volt? Mindezekről mesél életrajzi stand up estjén. Ahogy az Üvegtigris Csokijáról is ki fog derülni, hogy miért esett el a Babettával a film ikonikus jelenetében, vagy hogy is kell inni a legendás „vegyi gyümit”, hogy ne folyjon az összes pálinka a nyakunkba.

Kevés színész dolgozott többet a sikerért, mint Csuja Imre. Ő valóban végigjárta a szamárlétrát, mire felfedezték és népszerű, sikeres művész lett belőle. De mindvégig megmaradt végtelenül barátságos és szerethető embernek. Ezt ezen az esten is bizonyítja. Egyszer egy rendező hosszasan magyarázott neki egy próbán, hogy mit, hogyan kellene csinálnia a színpadon. Csuja csendben figyelt, bólintott és csak ennyit felelt: „Holnap ráküldöm az ösztönt!” Ezen a színházi estén sem fogja vissza magát Imre és „ráküldi az ösztönt”.  És ennek mi, nézők, csak örülhetünk!

Csuja Imre: EgyÉletem című előadásának előpremiere 2025. november 21-én 19 órakor Sopronban a Liszt Ferenc Központban, majd november 28-án 19 órakor Szombathelyen a Weöres Sándor Színházban lesz. A december 15-i budapesti premier 19 órakor a Momkultban lesz. A későbbiekben december 17-én Székesfehérváron a Köfémben, 2026. január 3-án Kaposváron a Szivárvány Kultúrpalotában, január 4-én a Momkultban, január 20-án Pápán a Jókai Mór Művelődési központban és január 24-én Győrött a Richter teremben lép majd fel az Üvegtigris Csokija.

Az EgyÉletem író-rendezője Lévai Balázs, a látványtervező Kőváry Dániel, a fénytechnikus Ács István, a produkciós menedzser Fantoly Nikolett.

Tribute est élőkoncerttel és koncertfilmmel a Lurdy Moziban

A Lurdy Rock Klub élőzenés tribute programsorozat következő eseményén, november 15-én
élőkoncerttel és koncertfilm vetítéssel és tisztelegnek a The Rolling Stones munkássága előtt.
Az est első részében a STONED tribute zenekar idézi meg a Stones legnépszerűbb dalait,
majd levetítjük a The Rolling Stones - Sweet Summer Sun - Hyde Park Live 2013-as londoni
koncertjéről készült mozifilmet.

2025 őszétől élőzenés tribute est-sorozattal tisztelegnek a rocktörténet leghíresebb zenekarai előtt a
Lurdy Moziban. Minden tribute eseményen a rocklegendák szellemiségét továbbörökítő hazai
zenekarok adnak élőkoncertet, utána pedig egy-egy ikonikus koncertfilm kerül műsorra.
A következő alkalmon, november 15-én szombat este a Rolling Stones több mint hat évtizeden
átívelő pályája kerül a fókuszba. Koncertet ad a 2003-ban alakult Stoned tribute zenekar, ami
néhány őrült Stones rajongó otthoni, alkalmi zenélgetéséból egy csak és kizárólag - 100% - Rolling
Stones-t játszó zenekarrá formálódott. A Stoned tagjainak – Jókay Árpád gitár, ének, Bacsa Gyula
zongora, Dudinszky Zoltán szaxofon, Bereczki Zoltán basszusgitár és Zsiros Csaba dob – zene
iránti elkötelezettsége és alázata a garancia arra, egyre magasabb színvonalon tudják előadni a
világ legjobb Rock&Roll Zenekarának dalait. A zenekar már több mint száz Rolling Stones
koncertet jegyez, ami szintén nagy hatással van saját előadásmódjukra, segítve, hogy minél
hitelesebben mutathassák be a Stones életművét. A koncerten a Rolling Stones történetének
valamennyi korszakából elhangzanak dalok, a legnagyobb és legismertebb slágerektől kezdve a
rajongói ritkaságokig, sokféle stílus színesíti a műsort.

A koncert után vetítés következik, a The Rolling Stones - Sweet Summer Sun - Hyde Park Live
című koncertfilmje, amit 2013-ban, a Stones történelmi és diadalmas visszatérésén rögzítettek.
100.000 rajongó, minden korosztály egyforma rajongással nézte és hallgatta a zenekart, amely ismét
ötcsillagos koncertet adott. Ez a lenyűgöző és egyszeri koncert, illetve az itt rögzített film tökéletes
módja annak, hogy a rajongókkal együtt ünnepeljük a Rolling Stones zenékét pont ott, ahonnan
indultak szülővárosuk saját színpadán. A filmen – amellyel egyúttal a 2021 augusztusában elhunyt
Charlie Wattsra is emlékezünk – a teljes koncert, az ott elhangzó összes szám látható és halható, 21.
századi technikával, digitális 5.1 hanggal.

Előzetes: https://www.youtube.com/watch?v=JH9mjCFqHFk

Részletek a Lurdy Mozi honlapján: https://lurdymozi.hu/film/rolling-stones-tribute-est-lurdy-rock-
klub-stoned-elokoncert-the-rollling-stones-hyde-park-live-koncertfilm-607 

Esemény a Facebookon: https://www.facebook.com/events/1019279230323691 

A havonta megrendezésre kerülő Lurdy Rock Klub tribute est programsorozat további részében
olyan legendás zenekarok előtt tisztelegnek, mint a Led Zeppelin, a The Beatles és a Pink Floyd.