Nézőpontváltó® köszöntők

 „Lassan húsz éve élem mindennapjaimat rákbetegek között.

 Részese vagyok küzdelmeiknek, enyhítem szenvedéseiket, osztozom sikereikben - többedmagammal társként mellettük állok nehéz és szép pillanataikban egyaránt.

 A kezdetektől kristálytisztán látszott, mennyivel egyszerűbb lenne megelőzni. Mennyivel egyszerűbb lenne korrekt ismeretekkel egészségtudatosan kivédeni, ami kivédhető, és szelídíteni, ami szelídíthető, és megharcolni azt, ami megharcolható. És igenis szerepünk van a saját egészségünk megőrzésében, és ha kell a gyógyulásunkban is.

 Én hiszek a tudatosságban, és a tudásban, hiszek a művészet formáló erejében, hiszek a meditatív elmélyülés, a teljes belefeledkezés örömének harmonizáló és gyógyító erejében.

 Hiszek abban, hogy egy jó színházi előadás képes arra, hogy elgondolkoztasson, sorsfordító önvizsgálatra késztessen, ezért pont egy megfelelő fórum arra, hogy váltsunk, kilépjünk a megszokottból, és másként gondolkozzunk.

 És hiszek abban is, hogy mi mindannyiunk tehetünk valamit, hogy visszaszorítsuk ezt a nehéz, sok szenvedést okozó betegséget.”

 

Dr. Borbényi Erika
általános szakorvos, onkológus,  palliatív orvos
klinikai főorvos,
SE Onkológiai Központ, Onkológiai Gondozó

Nézőpontváltó Egyesület alelnök, szakmai vezető

KorKontroll Társaság alelnök

 

„Egész életükben mindig a jövőnkért cselekszünk.

Nem éljük meg a jelent, nem gondolunk arra, milyen jó élni, együtt lenni a barátainkkal, családunkkal, beszélgetni. Amit teszünk, azt ugyan a jelenben tesszük, de ezt nem érezzük, mert csak a jövő idő lebeg előttünk.

A holnapért aggódunk, és mindenen csak aggódunk. Elégedetlenek vagyunk mindazzal, amink van, azt mérlegeljük, mit kellene még elérnünk, s ezzel mindennapjainkba, jó perceinkbe beemeljük a negatívumot.

A betegség fordított helyzetet teremt, a jelenbe kerülünk, jelen időben kezdünk élni, a jelenben kell meggyógyulnunk, örülnünk a pillanatnak.

A Nézőpontváltó rákellenes színházi staféta program éppen azt a pillanatot választja ki az életünkből, amikor a jelenre figyelünk, mert színházba megyünk, a szeretteinkkel, azokkal akikkel jól érezzük magunkat. Nyitottá válunk, befogadóvá.

Nekem a mindennapok megélésére a legjobb példa Áprily Lajos versei jelentik, aki a természetnek, a tájnak, a családja örömének úgy tudott örülni és úgy tudott az életre figyelni.

Köszönöm a szél jóízét, aromáját a barka szagnak, köszönöm, hogy hegyoldalon ibolyászó lányok kacagnak.”

Gratulálok ehhez a kiváló ötlethez, a program meghirdetéséhez és működtetéséhez!

Kívánom, hogy sok évig lehessünk együtt ebben a programban!”

 

Szedlacsek Emília

főosztályvezető

Emberi Erőforrások Minisztériuma

Művelődési és Művészeti Főosztálya

 

„A Nézőpontváltó® portál az a hely, ahol megtudható, a rekreációs tevékenységek révén, hogyan lehet megelőzni a betegségek, kiváltképp a krónikus - mint például a daganatos betegségek – kialakulását. Itt megtalálható, melyek azok a kritikus pontok a mindennapokban, amelyekkel foglalkozni kell ahhoz, hogy tudatosan élve kiküszöbölhetők legyenek a felgyorsult élet okozta csapdahelyzetek, és az is, hogy azok mivel kerülhetők el.

A Nézőpontváltó® program célja a figyelemfelhívás az egészségtudatos életvezetésre - ezen belül a mentális rekreációra, mint a rákbetegség kockázatának csökkentésére irányuló megelőzés egyik lehetséges eszközére -, ezen kívül a rákszűréseken való részvétel fontosságára, amely a betegségmegelőzés egyik legfontosabb eleme.

A Nézőpontváltó® program új csatornán, a színházon és a világhálón keresztül a férfiakhoz és nőkhöz szól, az összes ráktípus elleni küzdelmet képviseli - aminek a jelképe a levendula színű szalag - és az október első vasárnapi, színházakban történő rákellenes figyelemfelhíváson túl egész évben folyamatosan jelen van a www.nezopontvalto.hu portállal, és praktikus segítséget nyújt a XXI. század digitális csatornáin, az azokon használható eszközök igénybevételével.

A Nézőpontváltó® portál gyűjtőhelyként szolgál az alapvetően rákellenes egészségfejlesztés és a színházművészet területén prioritást élvező információknak.

Tartalmazza a programban résztvevő színházak kisfilmjeit, fotógalériáját az októberi Nézőpontváltó-estről, interjúkat, riportokat, tudósításokat közöl színdarabokról, színészekről, rendezőkről - a színház világából az egészségmegtartás tükrében.

A Nézőpontváltó® az egészségfejlesztés területén külön kínál edukációs felületet a szakmának akkreditált képzések formájában, és külön a laikusoknak a daganatos betegségek testi, lelki és szellemi megelőzéséről.

A Nézőpontváltó® csapat tevékenysége arra irányul, hogy szemléletváltásra biztasson, és abban praktikusan segítsen.

A szakemberek felhívják a figyelmet arra, hogy az emberek álljanak önmagukhoz másként, mint addig! Vigyázzanak arra a testre, ami az övék! Próbálják az adottságaikból a lehető legtovább a lehető legjobbat kihozni! De ha mindazok ellenére mégis megbetegednének, akkor tudják, kikhez, hova fordulhatnak támogatásért, kik nyújtanak segítő kezet.”

 

Sári Edina

Nézőpontváltó Egyesület elnök,

programvezető

Madám Bizsu

Visszaköltözik az egykori Arizona Mulatóba
Madám Bizsu! – Ősbemutatóra készül a Thália

A nagy sikerű nyárikerti előbemutatót követően a Thália Színház Arizona
Stúdiójának falai közé tér vissza a Madám Bizsu, ahol a cselekménye is
játszódik. A nosztalgikus hangulatú dokumentumjáték, ami a XX. századi
fővárosi mulatók forgatagába kalauzol bennünket, szeptember 27-én debütál a
budapesti közönség előtt.

Június 14-én, a salföldi Thália Nyárikertben került bemutatásra a Molnár Piroska
ötletéből kibontakozó, Göttinger Pál által írt és rendezett zenés dokumentumjáték, a
Madám Bizsu. A nyári premier után az 1930-as években játszódó darab most
visszaköltözik a Thália Színház falai közé, hogy ott láthassák a nézők, ahol a
cselekmény is játszódik: az egykori neves Arizona Mulató helyén, az Arizona
Stúdióban.
Göttinger Pál, a Madám Bizsu írója és rendezője így vezette fel a
dokumentumjátékot:
„Amikor Molnár Piroska megkért, hogy találjunk ki egy történetet, ami ezeknek az
utcáknak a történeteiből szedi a színeit, rögtön az Arizona Stúdió jutott eszembe. Én
magam is régóta játszom ebben a helyiségben, és nem telik el úgy nap, hogy ne
jutna eszembe, mi minden zajlott itt régen. Tényleg csillárról lógó táncosnőkről
beszélünk, és annak a bizonyos csillárnak a hűlt helye ma is látszódik.”

Pál a BETEKINTŐN azt is elmondta, hogy maga az anyag jóval gazdagabb, mint
amit végül sikerült belesűríteni a szövegkönyvbe; ahelyett, hogy bővíteni próbálták
volna a cselekményt, legtöbbször éppen az okozta a fejtörést, miket kell kihúzni a
történetből.
„Elkezdtünk elképzelni egy fiktív szereplőt, aki végignézte Budapest éjszakai
életének születését, és ha ő maga nem is vett részt benne, mindent látott, mindent
hallott és mindenről megvolt a véleménye.” – mesélte Pál.

A címszereplőt, Madám Bizsut alakító Molnár Piroska így nyilatkozott az egykori
éjszakai élet miliőjét idéző darabról:
„A Madám Bizsu története maga az épület, a Télikert és a Nagymező utca története
is egyben. Ezt próbáljuk átadni a mai közönségnek; a célunk az, hogy tudják,
pontosan hol is vannak, ha beülnek a színházba, és mi történt itt, amit ők már nem
láthattak. Meg persze mi sem, csak felkutattuk.”
A darabban számos fülbemászó, korabelinek ható dalbetét is felcsendül, ezek Stein
Pupi gondos kézzel megalkotott, korhű szerzeményei Heltai Jenő, Gábor Andor és
Szép Ernő verseinek felhasználásával. A dalok nem csak a nyárikerti bemutató

nézőinek, de maguknak a színészeknek is elnyerte a tetszését; a darab
férfiszereplőit egy személyben alakító Hevesi László a következőket mesélte a
Madám Bizsu zenei világáról:
„Az előadás tele van tánccal, dalokkal, alig van lélegzetvételnyi szünetünk.
Megpróbáljuk megteremteni azt a hajtást és mámoros fülledtséget, ami ezeket a
mulatókat jellemezte. Hiszen az Arizona olyan precízen működő gépezet volt, amely
soha nem állt le, és azért működött, hogy az emberek úgy érezzék magukat ott, mint
sehol máshol a világon.”
Szereplők: Molnár Piroska, Mórocz Adrienn, Hevesi László, Bordás Barbara m.v.

Kőszínházi bemutató: 2024. szeptember 27. Thália Színház, Arizona Stúdió

Írta: Bodnár Bianka – Thália Színház

ARC – a képtelenség és arctalanság ellen!

CSALÁD?
24. ARC közérzeti kiállítás
2024. szeptember 13. - október 13.
Budapest, XI. ker., Újbuda, Bikás park
(A 24. ARC kiállítás Budapest más részeiről elsősorban a 4-es metróval, a Bikás park
megállónál leszállva közelíthető meg könnyedén.)

IDÉN, ÖTÖDIK ALKALOMMAL ÚJBUDÁN
A 24. ARC kiállítás idén is egy bárki számára nyitott, jeligés pályázat eredménye. A tárlat
egy hónapon keresztül, szeptember 13-tól október 13-ig az újbudai Bikás parkban lesz
megtekinthető éjjel-nappal.
Az ARC hagyományaihoz hűen az alkotói szabadság jegyében a felkínált témakörön kívül más
ötlettel, témával is szabadon lehetett pályázni.
Idén sem csak egyetlen ember gondolatai vezették a díjazott képek kiválasztását. A 730
pályamunka sorsáról 20 szakemberből álló zsűri döntött. Az idei zsűri teljes névsora és több
információ: https://arcmagazin.hu
A zsűri által legjobbnak ítélt alkotásokért járó díjak 2024. szeptember 13-án, egy
sajtónyilvános díjátadón kerültek átadásra.
A legjobb alkotásnak járó díjat Rivasz Gergő, Haszonélvezeti jog című alkotása kapta.
Második helyezett Varga László, Új arisztokrata családok című képe lett. Harmadik
helyezést ért el Safranek Zita, Családi örökség című munkájával. A legkedélyborzolóbb
alkotás díját, a Borz díjat pedig Gézamalac, Magyar Pétermesék című műve kapta.
Újbuda különdíját Vermes Zita, Kutyás Park című pályaműve kapta, melyet a díj
felajánlója azon pályázat készítőjének ítélt oda, aki fontos társadalmi kérdésre progresszív
módon reflektál és cselekvésre ösztönöz. https://www.ujbuda.hu
Budapest különdíját Venczel Zoltán, Megváltoztak a dolgok című pályaműve kapta,
melyet a díj felajánlója azon pályázat készítőjének ítélt oda, akinek pályamunkáját a
Budapest Brand kollégái egy demokratikus folyamatban kiválasztották.
https://budapestbrand.hu
A Civilizáció koalíció által alapított és a Magnet Bank támogatásával létrehozott Civil Szívvel
díj azt az alkotót illette, akinek pályaműve a leghitelesebben ragadta meg a civilek
mindennapjait, a hazai civil társadalom helyzetét. A Civil szívvel díjat Rados Katalin, Csöngei
Adrienn, Paul Dorothy: A szakma fájdalma – Így vagyunk mi szülésznők című munkájával
nyerte el. https://civilizacio.net

A Hammer Agency különdíját Szunyog Sára, Nagyi utazik című pályamunkája nyerte el,
melyet a díj felajánlója azon pályázat készítőjének ítélt oda, aki marketing szempontból
világszínvonalú megoldást nyújtott.
A díjazottak sora itt nem ér véget, hiszen a közönségdíjért még megküzdenek a pályaművek.
A szervezők arra bíztatják a kiállítás látogatóit, hogy fedezzék fel az idei tárlatot, keressék
meg kedvenc alkotásaikat és szavazzanak rájuk a képek alatti QR kód segítségével, vagy az
ARC weboldalán – https://arcmagazin.hu – 2024. október 13-ig! A közönségdíjazott alkotást
2024. októberében teszik majd nyilvánossá.
A kiállítással kapcsolatos minden információ megtalálható a
www.facebook.com/arcmagazin, valamint a https://arcmagazin.hu weboldalakon.
ÚJBUDA ötödik éve ad örömmel helyszínt Magyarország legnagyobb és leglátogatottabb
köztéri tárlatának. Büszkék rá, hogy ismét a Bikás parkban fogadhatják a szólásszabadság, a
kritikai gondolkodás és a kulturális sokszínűség legjelentősebb szabadtéri „kiállítóterét” és
vizuális alkotásait. Az ARC Újbudán otthonra lelt, a főváros legnépesebb kerülete
megkerülhetetlen része a Magyarország kulturális vérkeringésének. Látogassanak el
hozzájuk, és győződjenek meg róla saját szemükkel is! https://www.ujbuda.hu

AZ ARC KIÁLLÍTÁS TÁMOGATÁSA
Ebben az évben is mindent megtett partnereivel az ARC azért, hogy teret kapjanak az
életünkről szóló, igazságkereső alkotások. Szolgáltatással, termékkel most még több partner
és támogató segítette az esemény megvalósítását, azonban a jelenlegi magyarországi
viszonyok miatt a szervezők arra kérik a kiállítás kedvelőit, legyenek ARCOSTÁRSAK és
támogassák az ügyüket akár egy virtuális belépőjegy árával!
ARC Művészeti Szolgáltató Nonprofit Kft.
Bankszámlaszám: 16200010-10073090
Külföldről: HU87 1620 0010 1007 3090 0000 0000 Swift kód: HBWEHUHB
Vagy a honlapjuk "TÁMOGASD AZ ARCOT!" menüpontja segítségével. https://arcmagazin.hu

ARCOSTÁRSAINK
Az ARC onlájn pályázati rendszerét idén is az eContest biztosítja. Közreműködő további
ARCOSTÁRSAK: ÚJBUDA, BUDAPEST, HVG, DELL, Kreatív, Media1, Média11, Civilizáció,
Randivonal, Sziget, Oázis Computer, Samsung, Mandala Jógastúdiók, Merida, Medence
Csoport, Blup!, Godot Intézet, A mű, BMC, Bortársaság, Líra, Maacraft, Club Mate, Budapest
Park, PDH, Relatív Reklámügynökség, Twist Communication, Hammer Agency , YAMA, Jónás
Craft Beer & Food, Sütipont, Honest Toil, A38, Radnóti Színház, Vince Kiadó, PILPEL, ne
pazarolj!, Protest Box, Budapest Film, Dumaszínház, Marék Műhely és többen mások.

Szurkolj a Lepattanóval!

A Lepattanó premierhetére hazánkba látogat a Dallas Bobbyja!

A 20. CineFest Miskolci Nemzetközi Filmfesztivál világpremierjén láthatja először a hazai közönség a
Lepattanó című romantikus, gombfocis sportvígjátékot Scherer Péter főszereplésével. Vékes Csaba, a
Szia, Életem! író-rendezőjének filmje az East of East szekcióban szerepel majd. Díszvendégként tiszteletét
teszi a premierhét eseményein a film egyik kulcsfiguráját alakító Patrick Duffy, akit a hazai közönség
elsősorban a Dallas című kultikus tévésorozat Bobbyjaként ismer. A vígjátékban Scherer Péter mellett
Derzsi Dezső, Waskovics Andrea és Rába Roland alakítják a gombfoci szent őrültjeit, de Elek Ferenc és
Mucsi Zoltán is látható lesz a filmben, mely szeptember 26-tól kerül országszerte a mozikba a JUNO11
Distribution forgalmazásában. A friss filmelőzetes mától elérhető.

Lepattanó filmelőzetes

Vékes Csaba romantikus sportvígjátékát a magyar közönség elsőként a 20. CineFest Miskolci Nemzetközi
Filmfesztiválon a fesztivál új, közép-kelet-európai filmekre fókuszáló, East of East elnevezésű
versenyszekciójában láthatja 2024. szeptember 6. és 14. között. A fesztiválra és a premierhét eseményeire
hazánkba látogat Patrick Duffy, aki Vékes Csaba rendező, Roskó Péter producer és Scherer Péter, Derzsi Dezső,
Waskovics Andrea, Katona László, Fekete Zsolt és Ónodi Gábor színészek mellett természetesen részt vesz a
film miskolci premierjén is szeptember 13-án 15:45-től a Művészetek Háza Pressburger termében. A filmet
további két alkalommal nézhetik meg a fesztivál látogatói: 13-án 18:30-tól a Csodamalom Bábszínház Zukor
termében, 14-én 21 órától pedig az Uránia + Béke Art Mozi Uránia termében.

Kálmánnak (Scherer Péter) a gombfoci nem gyerekjáték, hanem egy véresen komoly sport. Csapatával épp az
Európa-bajnokságra készül. Megszállottak ők, a gombfoci szent őrültjei, a „pöcifoci” aranyujjú titánjai. Komoly
esélyük is lenne a kijutásra, ám a selejtező hajrájában pénzügyi okokból kizárják őket. Mindannyiuk élete
válságba jut, hiszen elvesztik azt, ami a legértékesebb volt az életükben. Nem várt megoldás érkezik azonban,
amikor egy milliárdos (Patrick Duffy) tévedésből egy kisebb vagyont utal a számlájukra. Bár tudják, hogy a
pénz nem őket illeti, túl nagy a kísértés, hiszen így esélyük nyílik kijutni az Eb-re... A Lepattanó érzelmes
sportvígjáték az esendőségről, a szeretetről, a kitartásról, és tisztelgés a sokunk által kedvelt fantasztikus magyar
játék, a gombfoci előtt.

„Ó, a gombfoci! A gombfociról halványlila gőzöm sincs, hogyan működik, és ezek az emberek miért csinálják. A
forgatókönyv azonban annyira ötletes és a karakterek is annyira viccesek – az én karakterem az egyetlen, akinek
semmi humorérzéke –, hogy ez igazából nem is számít. Itt mindenki egy szerethető vesztes, és itt ez a vén csóka,
aki segít rajtuk. Igent mondtam, mert tetszett a film alapötlete, és kíváncsi voltam az országra is” – mesélte
Patrick Duffy, hogy miért vállalta el a Mecénás szerepét a Lepattanóban. Duffyt a hazai közönség elsősorban az
1978–1991 és a 2012–2014 között futó Dallas Bobbyjaként szerette meg, de később olyan sorozatokban is
láthatta, mint az Egyről a kettőre vagy a Gazdagok és szépek. Rendezőként is kipróbálta magát: harminc Dallas
és közel ötven Egyről a kettőre epizódot jegyez direktorként.

A filmhez most elkészült az előzetes is, amely a teaserhez hasonlóan ezúttal is Doraya Bouandel munkáját
dicséri.
A Lepattanó című romantikus sportvígjátékot Vékes Csaba rendezte és Gönye Lászlóval közösen írta, producere
Roskó Péter, kreatív producere Scherer Péter. A film a Nemzeti Filmintézet támogatásával a Három Homár és
Blue Duck Arts gyártásában készült. Operatőre Dévényi Zoltán, gyártásvezetője Krékits Péter, látványtervezője
Takács Eszter, jelmeztervezője Pirityi Emese, zeneszerzője Kovács Márton, a rendezőasszisztens Bednárik
László. A főbb szerepekben Scherer Péter, Derzsi Dezső, Waskovics Andrea, Katona László, Fekete Zsolt, Rába Roland, Elek Ferenc, Gáspár Sándor, Györgyi Anna, Mucsi Zoltán és Patrick Duf y látható.

A film a JUNO11 Distribution forgalmazásában szeptember 26-án érkezik a hazai mozikba.

Játék a kastélyban

Egy hét múlva a Centrál Színházban

Alföldi Róbert, Balla Eszter, László Zsolt, Puskás Samu és Schmied Zoltán főszereplésével

Molnár Ferenc talán leghíresebb, legszemélyesebb, világsikert aratott darabját mutatja be szeptember 14-én a budapesti Centrál Színház. A Játék a kastélyban című komédiát Alföldi Róbert, a nemrégiben Kaszás Attila díjjal elismert Balla Eszter, László Zsolt, Puskás Samu és Schmied Zoltán főszereplésével, Puskás Tamás rendezésében láthatjuk. Az előadásban a nézők Nino Rota zenéjét hallhatják a Budapest Bár tolmácsolásában. Molnár Ferenc színházi pályája csúcsán, 48 évesen írta ezt a darabot, mely arról mesél, hogy a színház ugyan nem tudja megváltoztatni az életünket de képes elhitetni velünk egy szebb valóságot.

Molnár talán legszemélyesebb komédiáját 1926-ban írta, mikor Budapestet elhagyva Bécsbe ment, és feleségül vette a nála huszonnégy évvel fiatalabb Darvas Lili színésznőt, akivel a bécsi Hotel Imperialban laktak.  A darab alaphelyzetét is az élet szülte: az újdonsült – harmadik - feleség németül tanult, és a némettanárának olvasott fel szerelmi vallomást gyakorlás céljából, amit a szomszéd szobában tartózkodó író és barátja meghallott.

Mit tehet egy színműíró, ha fiatal zeneszerző barátjával együtt in flagranti kapja annak menyasszonyát? A bizonyossal kell szembeszállnia, a fikcióhoz kell alakítania a valóságot. Komoly kihívás ez Turai úrnak, a híres drámaírónak is, aki bravúros megoldással és sziporkázó humorral menti meg a fiatalok jegyességét. A Turait megformáló Alföldi Róbert elmondta: „Én mindig zavarban vagyok Molnár Ferenccel, mert minden egyes alkalommal amikor találkozom vele, teljesen rájövök, hogy semmit sem tudok a színházról, ő meg mindent tud. Úgyhogy küzdünk egymással”.

A díva, Annie szerepében a nemrégiben Kaszás Attila díjjal elismert Balla Esztert láthatjuk, aki hozzátette: “Színésznőnek színésznőt játszani, szerepben szerepet alakítani igazán szórakoztató és izgalmas feladat. Mindig nagy rajongással olvastam vagy néztem Molnár Ferenc darabjait. Nagyon boldog vagyok, hogy most először magam is játszhatok az egyik leghíresebb vígjátékában és fantasztikus kollégákkal léphetek színpadra!”

„Azért szeretem Molnárt, mert mindig kicsit több van a mondatai között, mint amit elsőre gondolnánk. Nagyon sokat tud az emberekről, az érzelmekről és természetesen a Színházról…Ettől áll olyan közel hozzánk.” – mondta az Almádyt alakító Schmied Zoltán.

“Furcsamód egyszerre nagy izgalom és nagy nyugalom színpadi színészként két ilyen mogul szárnyai alatt debütálni, mint Alföldi Róbert és László Zsolt. Szorgos kultúrafogyasztóként pedig, már kicsit érettebb fejjel is azt gondolom, hogy édesapám szépen beszél a színház nyelvén. Megtisztelő ezek között a virtuóz muzsikustársak között eljátszani egy ilyen szélsőséges érzelmi utat bejáró kölyökembert, az ő karmesteri vezetésével.” – nyilatkozta Puskás Samu, aki tavalyi rendezői debütálása után színészként most elöször lép a Centrál Színház színpadára.

Kosztolányi Dezső így írt Molnárról: „Darabjai egy kis ötlet mustármagjából sarjadzanak. Ez hirtelen hajtani, lombosodni, terebélyesedni kezd, alakok nőnek ki belőle, s ő kedvére elmulat velük. Erőssége nem a színpadi ezermesterség, mint sokan hiszik, hanem az a gyermeki kedvesség, amellyel oda tudja adni magát egy történetnek, az a gátlást nem ismerő bátorság, amellyel követni tudja ösztöneit. Egy költő erénye ez. Micsoda szabad, féktelenül szeretetreméltó szókimondás, a huncutság micsoda őszintesége, a tiszteletlenség micsoda üdesége.”

A Játék a kastélyban rendezője Puskás Tamás, a díszlettervező Bagossy Levente, a jelmeztervező Szakács Györgyi. Az előadásban a nézők Nino Rota zenéjét hallhatják a Budapest Bár tolmácsolásában.

ÉVADNYITÓ HANGVERSENY a Nemzeti Filharmonikus Zenekarral

2024. szeptember 25. szerda 19.30 Müpa – Bartók Béla Nemzeti Hangversenyterem

Brahms 1880-ban díszdoktori címet kapott Breslau egyetemétől. Köszönetként
komponálta diákdalokat feldolgozó Akadémiai ünnepi nyitányát. A Hegedűverseny (1878)
hátterében is akadnak személyes mozzanatok: a zeneszerző ezt a művét legjobb
barátjának, Joseph Joachimnak írta, akinek magyar származására a finálé bokázó
ritmusú témája utal.

A Nemzeti Filharmonikus Zenekar évadnyitó koncertjét Bartók
egyik legmagasabb rendű alkotása, a Zene húros hangszerekre, ütőkre és
cselesztára (1936) zárja. Az együttest főzeneigazgatója, a közelmúltban Kossuth-díjjal
kitüntetett Vashegyi György vezényli, a szólista a világhírű virtuóz, Baráti Kristóf.

Amikor Brahms 1880-ban díszdoktori címet kapott a Breslaui Egyetemtől, és megtudta, hogy
a megtiszteltetést nem elég csupán megköszönnie, zeneművet is kell írnia ez alkalomból, úgy
döntött, megfricskázza a professzor urak orrát. Nyitányt komponált, végén az
emelkedett Gaudemus igiturral, előbb azonban a zenében pajkos diákdalok tűnnek
fel. Hegedűversenye ezzel szemben mindvégig magasztos, hiszen a legfennköltebb érzések
egyike ihlette: a barátság, ezúttal a szólista, Joseph Joachim – Joachim József – iránt, akinek
származására a finálé magyaros témája utal. A Nemzeti Filharmonikus Zenekar évadnyitó
koncertjének első része a Brahms-művekben Európára tekint, a szünet után azonban hazai
legnagyobbjaink egyike, Bartók szólal meg: a Zene húros hangszerekre, ütőkre és
cselesztára egyszerre hódol a klasszikus hagyománynak szimfóniaszerű formájával és a
barokknak az ellenpontos szerkesztésmóddal. A zenekar főzeneigazgatója, a közelmúltban
Kossuth-díjjal kitüntetett Vashegyi György pálcája alatt muzsikál, a Brahms-versenymű
szólistája a világszerte ünnepelt Baráti Kristóf.

JOHANNES BRAHMS: Akadémiai ünnepi nyitány, op. 80
JOHANNES BRAHMS: D-dúr hegedűverseny, op. 77
***
BARTÓK BÉLA: Zene húros hangszerekre, ütőkre és cselesztára, Sz. 106, BB 114
Baráti Kristóf hegedű
Nemzeti Filharmonikus Zenekar
Vezényel: Vashegyi György

Olvasópróbával indította az évadot a Thália Színház

Augusztus 26-án sor került a Thália Színház 2024/25-ös évadnyitó ülésére,
ezzel pedig hivatalosan is kezdetét vette a Visszatérések Évadának keresztelt
színházi szezon. A teátrum társulata az ülést követően rögtön egy vadonatúj
nagyszínpadi bohózat, George Feydeau A hülyéje című darabjának
olvasópróbájával látott neki a munkának.

Két új társulati taggal, Katona Péter Dániellel és Sóvári-Fehér Annával, valamint a
szülési szabadságból visszatérő Szabó Erikával és Tóth Eszterrel kiegészülve
indította el a Visszatérések Évadát a Thália Színház 2024. augusztus 26-án. Az
intézmény idei repertoárján összesen hét új darab; három nagyszínpadi (A hülyéje,
Romantikus komédia, A miniszter félrelép), három télikerti (Tóték, Bűnözőzsenik, A
csendestárs), valamint egy, az Arizona Stúdióban bemutatandó előadás (Madám
Bizsu) szerepel.

A színház társulata nem tétlenkedett sokáig, az évadnyitó ülést követő
olvasópróbával megkezdődött az évad első újdonsága, A hülyéje próbafolyamata.
George Feydeau csavaros bohózata 2024. október 12-én debütál a nagyközönség
előtt a teátrum főrendezője, Kelemen József rendezésében, ezzel megindítva a
Thália Színház nagyszínpadi bemutatóinak sorát.

 

A hülyéje cselekménye a XX. századi Párizsban, nagypolgári francia körökben
játszódik, ahol látszólag minden a testi vonzalom körül forog. A darab ármánykodó
főszereplői ebben az érzelmileg túlfűtött közegben kezdenek különféle szerelmi és
hűtlenségi cselszövésekbe, ki-ki a saját érdekeit szem előtt tartva, mígnem a kialakult
helyzet annyira szövevényessé válik, hogy a végén már senki sem tudja, ki csap be
kit.
„George Feydeau előszeretettel építette a bohózatait a hűtlenség koncepciójára.
Bevallva-bevallatlanul mindannyian szeretünk mások magánéletében,
hálószobájában turkálni, Feydeau pedig ehhez biztosítja a kulcslyukat.” – Ezekkel a
szavakkal vezette fel a darabot Kelemen József, a darab rendezője.

Az olvasópróbán az is elhangzott, hogy A hülyéje (eredeti címén: Le dindon) a
francia drámaíró második leggyakrabban játszott bohózata, a Thália Színház
feldolgozását pedig a fiatal szereposztás teszi majd különlegessé a számos korábbi
színpadi adaptációhoz képest.
„Kimondatlan tézise a darabnak, hogy akkor él az ember igazán, ha újabb és újabb
szerelmeket talál magának. A hülyéjében ennek az életfelfogásnak a szomorú oldalát
is igyekszünk megvilágítani. Bízunk benne, hogy a fiatal energia egészen máshogy
szólaltatja meg ezt a történetet, és a fiatalok elgondolkodtatják majd a nézőket, hogy
így kell-e élni, vagy nem így.”

A darabban látható: Katona Péter Dániel, Hevesi László, Czakó Julianna, Jámbor
Nándor, Jaskó Bálint, Vida Péter, Kövesi Csenge, Udvarias Anna, Szabó Erika,
Hunyadkürti István, Rózsa Gabriella e.h., Bognár Bence e.h., Gali Petra e.h., Ikotics
Milán és Kálmán János

A hülyéje premier: 2024. október 12. - Nagyszínpad
Jegyek A hülyéje című előadásra az alábbi linken kaphatók:
https://thalia.jegy.hu/program/a-hulyeje-161035

Írta: Bodnár Bianka – Thália Színház
Képek: Kállai – Tóth Anett

Addig írok, amíg élek

Nemere István író 50 éve van a pályán, amely során olyan teljesítményt mutatott fel, amely előtt még az írói szakma is elképedve áll. Közel nyolcszáz kiadott könyv szerzője.

Az életrajzi dokumentumfilm nemcsak a szerző munkásságára fókuszál, hanem feltárja az e mögött rejlő magánéleti eseményeket, az író természethez és állatokhoz fűződő viszonyát, életfilozófiáját és romantikus oldalát is.

Az alkotás egy valódi világrekorder előtt tiszteleg, hiszen Nemere István jelenleg a világon a legtöbb könyvet jegyző író. A film címe egyben ars poeticája is, hiszen sokszor hangoztatja: „Addig írok, amíg élek és addig élek, amíg írok!”

Bemutató: 2024.09.12.

magyar, dokumentumfilm, korhatár 6, 71 perc, DCP

Előzetes:  https://www.youtube.com/watch?v=r44_-BGIJpA

 

 

 

 

 

Évadnyitás a Magyar Színházban

„A Magyar Színház egyedülálló abban, hogy kifejezetten családoknak szóló darabokat 
kínál, és ezen alapuló művészeti és nevelési koncepcióval rendelkezik. Mi vagyunk az
egyetlen olyan színház, aki kifejezetten családi darabokat felsorakoztató
repertoárral rendelkezik.” – hangsúlyozta Nagy Viktor köszöntő beszédében. Kiemelte,
hogy a színház története nemcsak az egykori és a mai Magyar Színházhoz, hanem a Nemzeti
Színház örökségéhez is kapcsolódik. „Ez az örökség él itt, ezek mögött a falak mögött, és
kötelességünk ezt az örökséget ápolni és tovább vinni.”

A beszédben szó esett az előző évad sikereiről, az új évadról, az új társulati tagokról és
bemutatókról, amelyek az évad meghatározó premierjei lesznek. „Most egy külső-belső
megújulás előtt állunk, amelynek alapozó munkálatai már hónapok óta zajlanak. Ennek
első lépése a névváltás: a Pesti előtagot elhagyva ismét Magyar Színházként folytatjuk.”
Nagy Viktor kiemelte az új évad fontosságát is, hiszen „Ez lesz az első teljes évad, ahol az új
vezetés teljes mértékben bemutatkozik.”

Az új társulati tagok között üdvözölte Trokán Annát és Haumann Mátét, akik már a Rómeó és
Júlia előadásban is játszottak, és az új évadban több előadásban is láthatja őket a közönség.
Szemenyei János, Viczián Ottó és Fülöp Kristóf is az új tagok között vannak. A
vendégművészek között Mészáros Árpád Zsoltot, Gáspár Tibort és Györgyi Annát emelte ki.
 Mészáros Árpád Zsolt a készülő új magyar musicalben, a Koldus és királyfiban, míg Gáspár
Tibor és Györgyi Anna a Hamletben lesz látható.
Az új alkotókat is köszöntötte: Kiss Csaba Goldoni „A legyező” című művét fogja színpadra
állítani, míg Tolcsvay László és Müller Péter Sziámi a „Koldus és királyfi” ősbemutatóján
dolgoznak, amelynek első dalai a szeptember 7-i Pozsonyi Pikniken debütálnak. Pozsgay
Zsolt és Nagy Tibor „A kölyök” című Chaplin-musical alkotói, Korda Bonifác, az SZFE
frissen végzett rendezője, pedig Berg Judit felújított „Rumini Ferrit-szigeten” című darabját
viszi színre egy teljesen új díszletkoncepcióval.

Eperjes Károlyt művészeti vezetőként köszöntötte a társulatot. „Olyan darabokat
választunk és mutatunk be, amelyek méltók a magyar ifjúsági és családok színháza
címhez. Most itt az idő, hogy valóban megfeleljünk ennek a kihívásnak. Köszönöm
mindenkinek a jelenlétet, én itt vagyok, és készen állok a munkára.
Szabó Zoltán gazdasági igazgató pedig a teátrum közép- és hosszútávú fejlesztési terveit
ismertette a társulattal és bemutatta a színház belső és külső megújítására vonatkozó
látványkoncepciókat is. A munkálatok már elkezdődtek, így a nyári szünet alatt megújul a
Szalon, valamint a színház nézőforgalmi része, melynek során átépített jegypénztárral és
kibővített vizesblokkokkal várja a színház a tisztelt közönségét.
A köszöntő beszédek után jutalmazták a Magyar Színház dolgozóit, akik egész nyáron
fáradhatatlanul azon dolgoztak, hogy a színészek és a munkatársak megújult környezetben
kezdhessék meg az új évadot. „Köszönjük minden dolgozónknak a kitartó munkát!”

Az évadnyitó zárásaként átadták az Agárdy-emlékláncot, amelyet idén Barsi Márton
színművész kapott meg a Magyar Színház művészeinek titkos szavazása alapján. Az
emlékláncot Agárdy Gábor Kossuth-díjas színművész özvegye, Rácz Boriska adományozza                                                                  2006 óta minden évben férje emlékére. A díj egy Agárdy Gábort ábrázoló, a díjazott nevét                                                              is feltüntető egyedi medál nyaklánccal.

Az Agárdy-emlékláncot idén Barsi Márton színművész kapta a Magyar Színház művészeinek
titkos szavazása alapján. 

A díjat a színház szerdai évadnyitó társulati ülésén adta át a színművésznek Nagy Viktor
igazgató úr. Az emlékdíjat évente egyszer a Magyar Színház társulatának egy arra érdemes tagja kaphatja.
Az eddigi díjazottak: Soltész Bözse (2006), Jegercsik Csaba (2007), Auksz Éva
(2008), Ruttkay Laura (2009), Pavletits Béla (2012), Tóth Sándor (2013),
Holecskó Orsolya (2014), Losonczi Kata (2015), Takács Géza (2016), Tóth Éva
(2017), Csernus Mariann (2018), Rancsó Dezső (2019), Gémes Antos (2020), Szatmári Attila
(2021), Bede-Fazekas Annamária (2022), Fillár István (2023)

Barsi Márton a Városmajori Gimnáziumban érettségizett, majd felvételt nyert a Kaposvári
Egyetem Művészeti Főiskolai Karára, ahol 2009-ben színészként végzett. A főiskolát követő
egy évben vendégművészként lépett fel a kaposvári Csiky Gergely Színházban, valamint több
alternatív társulatban dolgozott színészként. A 2010/2011-es évadtól a zalaegerszegi Hevesi
Sándor Színházban játszott vendégművészként, majd a következő évadtól társulati tagként
szerződött a teátrumhoz 2018-ig.
A fiatalokat megszólító és közös gondolkodásra ösztönző – a Hevesi Sándor Színház
kötelékében létrejött- Tantermi Deszka program keretein belül színészi feladatain felül
színházpedagógus-drámatanár minőségben is közreműködött. 2018-2020 között a Turay Ida
Színház tagja volt. 2020-tól a Pesti Magyar Színház társulati tagja.
Jelenlegi szerepei:
Ezeregy éjszaka - Sahriár király
Madagaszkár - Julien király / Zeke, a gondozó
A kincses sziget - Squire Trelawney / Polgármester
Tüskevár - Kengyel
Utánképzés ittas vezetőknek - Emil, feltehetőleg belügyes
Házasságon innen, házasságon túl - Ügyvéd (Gábor)
Rómeó és Júlia - Tybalt, Capuletné unokaöccse
Színházi nevelési előadás
Szárazság - Dani/Zoli
I SCREEN
Ezerarcú - Simf
Premier előadások, melyekben a 2024/2025-ös évadban látható lesz.
RUMINI Ferrit-szigeten - Negro
Rozetta és az üstökös - felolvasószínházi bemutató a magyar dráma napja alkalmából - 2024.
szeptember 21. - Alex
Tolcsvay László – Müller Péter Sziámi: Koldus és királyfi, ősbemutató 2024. december 6. -
Remete, tébolyult szerzetes; Hamlet, bemutató 2025. február 7. - Laertes
Carlo Goldoni: A LEGYEZŐ, bemutató 2025. április 4. - Ripafratta báró / Crespino, a suszter

Haydn, Mozart, és kórusmuzsika a Nemzeti Filharmonikusok új évadában

A Ferencsik bérlet ebben az évadban is a bécsi klasszika felségterülete. Újdonság azonban, hogy a
stílus legnagyobbjai, Haydn és Mozart mellett a korszak ritkábban játszott szerzői is szerepelnek a
repertoárban. Felcsendülnek Asioli, Viotti, Cherubini, Rigel, Gossec, Humel és Krommer művei. Sőt,
a bérlet harmadik hangversenyén, január 20-án olyan művek szólalnak meg, mint Massenet A szűz (Le
Vierge) című oratóriumának egy zenekari tétele, A Szűz utolsó álma, és Schönberg Megdicsőült éj
című opusának vonószenekari változata.

2024. november 11., hétfő / 19:30 / Zeneakadémia
A Nemzeti Filharmonikus Zenekar Ferencsik Bérletének első hangversenye két ritkasággal kezdődik.
Megismerhetjük Bonifazio Asioli (1769–1832) olasz zeneszerző f-moll szimfóniáját, valamint
Giovanni Battista Viotti (1755–1824) a-moll hegedűversenyét. A versenymű szólistája, Liya Petrova
Bulgária szülötte, a 2016-os dániai Carl Nielsen Nemzetközi Hegedűverseny győztese. Az est
karmestere, a svájci Diego Fasolis az I Barocchisti együttes vezetője.

2024. november 12., kedd / 19:30 / Zeneakadémia
A derű és ború klasszikus harmóniája szólal meg a Ferencsik bérlet második estjén, amelyen nyitó- és
zárószámként a Kossuth-díjas főzeneigazgató, Vashegyi György Mozart egy-egy művét: a G-dúr és
a D-dúr szimfóniát vezényli. A két dúr mű által közrefogva előbb a Mozart-tanítvány Johann
Nepomuk Hummel szenvedélyes a-moll zongoraversenye szólal meg a virtuóz Berecz Mihály
tolmácsolásában, ezt követően pedig Haydn 39-es számú g-moll szimfóniája, ami a Sturm und
Drang stílusáramlat zaklatottságát mutatja.

2025. január 20., hétfő / 19:30 / Zeneakadémia
Az éjszaka és a megdicsőülés fogalmai kapnak főszerepet a január 20-ai koncerten. Hallható lesz
Mozart B-dúr szerenádja, Jules Massenet zenekari oratóriumrészlete, A szűz utolsó álma és Arnold
Schönberg vonósszextettje, A megdicsőült éj. Az emelkedettség, az átszellemültség atmoszférája
mindhárom műben meghatározó. A Nemzeti Filharmonikus Zenekar koncertjén a közelmúltban
Kossuth-díjjal kitüntetett Vashegyi György vezényletével szólalnak meg a művek.

2025. január 21., kedd / 19:30 / Zeneakadémia
Izgalmas műsorral várja a közönséget január 21-én a Nemzeti Filharmonikus Zenekar és vendége, a
hegedűművészként és karmesterként egyaránt pódiumra lépő francia muzsikus, Julien Chauvin. A
Nemzeti Filharmonikus Zenekar koncertjén ez alkalommal nemcsak Mozart (G-dúr hegedűverseny) és
Haydn (G-dúr, „Katona” szimfónia), hanem Luigi Cherubini (Lodoïska- és Démophon-nyitány),
Henri-Joseph Rigel (IV., c-moll szimfónia, op. 12) és Francois-Joseph Gossec (Sabinus – részletek a
balettszvitből) zenéje is megszólal.

2025. április 17., csütörtök / 19:30 / Zeneakadémia
François Leleux a világ egyik legjobb oboaművésze, egyszersmind kiváló karmestere, aki ezúttal bécsi
klasszikus műsorú est főszereplője lesz. A koncert azonban nem szokványos programot kínál, hiszen a
nagyok, Mozart és Haydn egy-egy műve (a „Párizsi” és a „Medve” szimfónia) között a köznyelvet
képviselő kortársaik, Franz Krommer és Johann Nepomuk Hummel egy-egy fúvós versenyműve is
elhangzik. Leleux szólistaként  is pódiumra lép a második rész élén, Hummel Bevezetés, téma és
variációk című művében. Krommer Kettősversenyében a zenekar két tagja: a fuvolaművész Szabó
Anita és az oboaművész Horváth Béla működik közre.

Egység és sokszínűség jellemzi az új évadot, amelyre szeretettel várja zenekedvelő közönségét a
Nemzeti Filharmonikus Zenekar!

Ferencsik bérlet ismertető:
https://youtu.be/qtTxwPiosrI

Bérletajánló szólistákkal:
https://youtu.be/KWwjcCNZZm4

Kórusmuzsika a Nemzeti Filharmonikusoktól

A Nemzeti Filharmonikus Zenekar és a Nemzeti Énekkar 2024/2025-ös évadban is felejthetetlen zenei élményeket kínál. Az együttműködés talán a Pászti bérlet koncertjein a leginkább kézzelfogható. Somos Csaba karigazgató vezetésével dolgozó Nemzeti Énekkar részben a Nemzeti Filharmonikus Zenekarral együttműködve, részben a zenekartól függetlenül alkotja meg zenei repertoárját. A 2024/2025-ös évad Pászti bérlete mindkét modellre kínál példát.

A Pesti Vigadó dísztermében, november 9-ére tervezett esten Ima és fohász címmel kizárólag vallásos szövegek megzenésítései szólalnak meg olyan szerzők műhelyéből, mint Heinrich Schütz, Andreas Hammerschmidt, Johann Michael Bach, Schubert vagy Rachmaninov. 
Fontos újdonság, hogy ezúttal a produkciókat maguk a kórus művészei tanították be, így a koncert minden fejezetének van egy-egy művészeti vezetője.

A Pászti bérlet két további hangversenye nagy oratorikus művek megszólaltatását ígéri:

Március 10-én Haydn A teremtés című oratóriuma hangzik fel Vashegyi György vezényletével és világklasszis külföldi
énekesek közreműködésével. A háromrészes alkotás szövegkönyvét a nagy műveltségű
polihisztor, Gottfried van Swieten báró írta Mózes első könyve és Milton Az elveszett
paradicsom című költeménye alapján.

Április 10-én két francia különlegességet ismerhet meg a közönség Somos Csaba vezényletével. Ezen az esten hallható lesz Maurice Duruflé Requiemje és Debussy Szent Sebestyén vértanúsága, amelyet a zeneszerző Gabriele D’Annunzio ötfelvonásos misztériumjátékához komponált. A Debussy-mű narrátora Für Anikó lesz.

Egy nemzeti szimfonikus zenekartól és a vele szimbiózisban élő vegyeskartól azt várja el a
közönség, hogy olyan műsorkínálatot nyújtson, amely a teljesség élményét kínálja. Ezt az
elvárást a Pászti bérlet műsorkínálata maximálisan megvalósítja.

 

Cirko30

Harmincéves lett a Cirko-Gejzír mozi. Az évfordulót hónapokon át ünneplik retrospektív sorozatokkal, a 30 év alattiakat célzó akciókkal és „a valaha készült legjobb film” bemutatójával. 

A harmincéves jubileum ünneplésére inspiráló filmes programokkal készül a Cirko-Gejzír. Tarr Béla-, Ingmar Bergman- és Ruben Östlund-retrospektívet tartanak, bérlet- és jegyakcióval várják a filmrajongókat, és bemutatják a nemrég a „valaha készült legjobb filmnek” kikiáltott Jeanne Dielman, 1080 Brüsszel, Kereskedő utca 23. I-II. című alkotást is. Az összes Cirko30-esemény megtalálható a mozi weboldalán.

A jubileum örömére az OPLA Projekt művészei jubileumi arculatot terveztek a mozinak: a székekre az elmúlt harminc év legfontosabb fiilmjeit megidéző huzatok készültek, illetve az év során animációs Cirko30-szpotok is láthatók lesznek a filmek előtt.

Ruben Östlund rövidfilmjeivel robbant be a filmfesztiválok elismert alkotói közé, de később nagyjátékfilmjei is sorra nyerték a díjakat többek között Cannes-ban és Berlinben. Eddigi aktív alkotói időszaka egybeesik a Cirko működésével. „Az ő világa a mi világunk is” – vallja a mozi. Az Östlund-retrospektívet június 21. és 30. között rendezik meg a Cirkóban. A kétszeres arany pálmás, Oscar-jelölt svéd rendező világhírű, fesztiváldíjas alkotásai (Lavina, A négyzet, A szomorúság háromszöge) mellett korai filmjei (Gitarrmongot, Akaratlanul, Play – Gyerekjáték?) is műsorra kerülnek, sőt egy rövidfilmes válogatás is látható lesz a moziban. 


Jeanne Dielman, 1080 Brüsszel, Kereskedő utca 23. című filmet a szakma a mai napig remekműként, valamint a feminista filmek úttörő alkotásaként tartja számon. Cannes-i premierje után, 1975-ben egy Louis Marcorelles nevű kritikus „a filmművészet történetének első női mesterműveként” írt róla. A Sight and Sound 2022-es szavazásán a valaha készült legjobb filmnek választották. Rendezője a belga Chantal Akerman (1950–2015). Az elismerések ellenére Magyarországon most láthatja először vásznon a közönség a 200 perces alkotást: közel ötven évvel a világpremier után kerül moziforgalmazásba, forgalmazója a Cirko Film. A filmet a Cirko30 eseménysorozat közönsége premier előtt nézheti meg július 6-án és augusztus 24-én. 

Tarr Béla alkotásai a kezdetektől a Cirko-Gejzír mozi karakteréhez tartoznak. Néhány évente műsorra kerül a retrospektív sorozat, ahogy most az évforduló alkalmából is. A digitalizált kópiáknak köszönhetően már nem kell helyet találni a gépházban például a Sátántangó számos tekercsének, mégis tökéletes minőségben láthatjuk a vásznon a filmeket. Tarr Béla filmjei augusztus 2. és 4. között költöznek be a moziba: a Családi tűzfészek, a Werckmeister harmóniák, a Szabadgyalog, a Kárhozat, A torinói ló és persze a Sátántangó is várja a legendás rendező rajongóit. Újdonság, hogy a Panelkapcsolat is műsoron lesz.
 
Ingmar Bergmantól szeptember 20. és 29. között  A nap vége, az Úrvacsora, a Szégyen, a Szenvedély, a Fanny és Alexander és a Közel az élethez mellett két dokumentumfilm is látható lesz: a rendező anyjának alakját megidéző Karin arca és a rendező talán legderűsebb filmjének keletkezését bemutató Műhelytitkok – Fanny és Alexander. 

2024. június 6. és augusztus 28. között rendezik meg minden idők legnagyobb Szánsájn fesztiválját, ahol az elmúlt évek legjobb bemutatóit lehet újranézni egy pohár hűsítő fröccs vagy málnaszörp mellett. A Szánsájnon 140 filmet vetítenek majd: vígjátékokat, drámákat, szerzői filmeket, történelmi alkotásokat, dokumentumfilmeket, magyar műveket, sikerfilmeket, életrajzi portrékat és fesztiváldíjas remekműveket. 

Május 8-tól a 30 év alatti nézők az egész évben 30% kedvezményt kapnak minden jegy árából a Cirko-Gejzírben. Május 9. és 31. között az éves Cirko-bérlet mindenki számára kedvezményes áron, 30 000 forintért kapható.

A Cirko-Gejzírt 1994-ben civilek, barátok kezdték el működtetni. Alapítói, első munkatársai, támogatói közül sokan a mai napig aktívan segítik a mozi mindennapjait. A Cirko a Lőrinc pap téren nyílt meg – a kilencvenes évek meghatározó filmélményei sokak számára kötődnek az El Kazovszkij műveivel díszített első Cirkóhoz. A mozi innen költözött az 5. kerületi Balassi Bálint utcába 1997-ben, ahol azóta is működik, alapítványi formában. 

Kezdetben főként emberi jogi témájú filmeket vetítettek, a mai napig gyakran kerülnek műsorra hasonló művek. Mellettük fesztiválnyertes európai filmeket, illetve független szórakoztató alkotásokat is válogatnak kínálatukba, azonban itt is a minőség, a friss szemléletű művészi ábrázolás és a tartalmas mondanivaló a legfontosabb szempont. A Cirko-Gejzírben évente több tucat premierre kerül sor. A Sátántangó eseményszámba menő vetítéseinek legendás helyszíne, nyaranta a Szánsájn elnevezésű „újranézős” fesztiválon szörppel és fröccsel várja a nézőket, emellett fesztiváloknak, beszélgetéseknek és közönségtalálkozóknak ad otthont, sőt előterében képzőművészeti kiállításokra is sor kerül. A Cirko többek között abban is egyedi, hogy nézői popcorn és egyéb rágcsálnivalók nélkül élvezhetik a vetítéseket, az „Inkább a kultúrát fald!” mottó jegyében.

Budapest ikonikus artmozija harminc év után is töretlen lelkesedéssel, a jó filmek iránti szenvedéllyel és a mozirajongó közönség iránti elkötelezettséggel néz a jövőbe.

Iratkozzon fel hírlevelünkre!